Für ihn war es eine Nebensächlichkeit seines Schaffensprozesses, eine bloße Frage von Materialökonomie.
Für sie ist es die "opportunity of a lifetime" ...





Übrigens insgesamt ein interessanter Kanal, der des MoMA. > Explore

Ein deutsch-dänischer Cartoonist (1912 - 1988), Zeichner zahlreicher, liebevoll beobachteter Alltagsgeschichten, in denen die Menschen mit ihren kleinen Eitelkeiten und Dummheiten freundlich auf's Korn genommen werden. Seinen Zeichnungen laufen vor dem sehenden ("lesenden") Auge ab, wie kleine Filme. Sein Humor erinnert mich stellenweise an E.O.Plauen.





Bidstrup war auch Kommunist und lebte in scheinbar kritiklosem Glauben an die Ideale von Sowjetunion, China und DDR, wo er besonders für seine antikapitalistischen Cartoons sehr bekannt war und viel Anerkennung fand. Nach der Wende geriet er, wohl vor allem aufgrund dieser Facette seines Werkes, in ziemliche Vergessenheit.

Schade drum.

Mehr von ihm:
http://herlufbidstrup.tumblr.com

Die "Little People in the big city" des Künstlers Slinkachu sind bereits Klassiker. Kleine Plastikfigürchen aus dem Modellbaubereich, versetzt in die reale Welt, erleben skurrile Geschichten in gigantischer Umgebung, was für sie aber ganz normal zu sein scheint: KLICK

Diese Konzeptidee findet inzwischen viele Nachahmer. Unter dem Schlagwort "Tiny People" gibt es diverse Serien von kleinen Leuten in jeder nur denkbaren Situation. Beliebt sind Arrangements mit Haushaltsgegenständen oder Lebensmitteln, aber auch in der Modefotografie sind die Figürchen inzwischen angekommen: KLICK

Auch die amerikanische Künstlerin Amy Bennett arbeitet mit ihnen, jedoch hat sie dem Thema eine ganz neue Facette abgewonnen. Denn während die "Tiny People" sonst stets als Fotografie daherkommen, überführt sie Miniatur-Szenen in Malerei. Zudem lässt sie ihre Figuren nicht in realen Umgebungen auftreten, sondern baut auch diese im Modell.

Die so enstandenen Öl-Gemälde, und hier gerade die Interieurs, bestechen durch subtile Qualitäten. Auf den ersten Blick wirken viele von ihnen recht natürlich. Bei genauem Hinsehen jedoch schleichen sich Zweifel ein. Proportionen, Lichtführung oder auch der Betrachtungswinkel verraten die Winzigkeit dieser Welt. Doch im Gegensatz zu den fotografierten "Tiny People" wirken ihre Bewohner geradezu real und menschlich, wenngleich sie eine gewisse plastene Steifheit nicht ablegen können.

Bilder auf einem "schmalen Grat" - mit ihnen zeigt Amy Bennett wie stark ein Medium, hier die Malerei, das Gezeigte verwandeln und unsere Wahrnehmung beeinflussen kann. Wichtig ist der Künstlerin selbst jedoch vor allem das erzählerische Moment. Sie möchte den Betrachter anregen, über ihre Szenen nachzusinnen, sich das Kurzzuvor und das Kurzdanach auszumalen.

www.amybennett.com

Eine "Grand Dame" der Kunst. Eine Künstlerin mit Drang zur Kunst.

In den Jahrzehnten nach dem Krieg dominierte in aller Welt kühler Formalismus die Kunst, Louise Bourgeois' Arbeiten dagegen waren erzählerisch und sehr persönlich. Erst im Alter wurde die unzeitgemäße Außenseiterin von der Kunstwelt "entdeckt". In diesem Film ist sie bereits über 80. Und ungebrochen kreativ.





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Es gibt jetzt einen Film über Alvin Lucier:

NO IDEAS BUT IN THINGS - The composer Alvin Lucier
Von Viola Rusche und Hauke Harder, 2012

Der Trailer dazu:

Wo ich kürzlich doch noch das Thema Klassik im Cartoon hatte: Auch Chuck Jones hat auf diesem Felde Großes vollbracht.

Cartoon und "hohe Kunst" - kein Widerspruch. Tom und Jerrys "Cat Concerto" von 1946 bringt sie genial zur Deckung. Was man an Witz aus einem Klavier herausholen kann... Aber auch gerade zeichentechnisch ein Höhepunkt. Der Film bekam einen Oscar.

Ein Hörstück nach Stanislaw Lem.
Der Sprecher ist (meinem Ohr zufolge) Oskar Werner.

Hört man so etwas spät abends, während man schon halb eingeschlafen ist, entwickelt es besondere Qualitäten...

"Ein Satz lässt mich mehr zittern als ein Absatz. Eine Skizze reizt mich mehr als eine vollendete Beschreibung."

Eric-Emmanuel Schmitt